SINOPSIS
Tras la inesperada muerte de su adorado perro Sparky, el pequeño Víctor se vale del poder de la ciencia para traer a su mejor amigo de regreso a la vida… con unos pocos ajustes menores. Víctor intenta ocultar su creación, pero cuando Sparky logra salir, los compañeros de escuela de Víctor, sus maestros y el pueblo entero aprenderán que crear una nueva vida puede convertirse en algo monstruoso.
REFERENCIA

Frankenweenie (2012) -segundo film que Tim Burton estrena en 2012- se remonta a las películas clásicas que influyeron la infancia del cineasta, no sólo por su realización en blanco y negro sino también por la expresión de inocencia encarnada en el uso de la técnica de “stop-motion”, que respeta la simpleza de la historia y añade profundidad y textura a su presentación.

Burton dirigió y produjo la película, junto con Allison Abbate; Don Hahn fue el productor ejecutivo. Con años de experiencia en animación, Abbate y Hahn son dos personalidades muy reconocidas en la industria: Abbate produjo, entre otras películas, The Iron Giant (1999) y El cadáver de la novia (Corpse Bride, 2005), esta última de Tim Burton. Hahn produjo La bella y la bestia (Beauty and the Beast, 1991) y El rey león (The Lion King, 1994) de Disney.

El guión pertenece a John August, basado en un guión anterior de Lenny Ripps y en una idea original de Burton. Los créditos de August incluyen la recientemente estrenada Sombras tenebrosas (Dark Shadows, 2012), El cadáver de la novia, Charlie y la fábrica de chocolate (Charlie and the Chocolate Factory, 2005) y El gran pez (Big Fish, 2003).

Frankenweenie es la tercera realización de Tim Burton en “stop-motion”. Está antecedida por dos de sus éxitos previos, la nominada al Oscar El cadáver de la novia y El extraño mundo de Jack
Aunque su cuerpo de trabajo equivale, sin dudas, a un auténtico legado, Burton pone todo en perspectiva cuando comenta: "Yo no pienso en crear un legado. Sólo sé que, si alguien se acerca en la calle y dice que algo de lo que yo he hecho lo afectó positivamente, eso es lo único que me importa".

Detrás de
Cuando Tim Burton originalmente concibió la idea para Frankenweenie lo imaginó como un largometraje animado de “stop-motion”. Debido a restricciones presupuestarias, en lugar de ello dirigió un cortometraje animado de acción real para Disney, en 1984. En ese momento, Burton realizó dibujos de cómo imaginaba los personajes.

Para este largometraje animado empleó esos dibujos originales y creó otros para todos los nuevos personajes de la película. Muchos de ellos se modelaron siguiendo la pauta de la apariencia y rasgos de los papeles de las clásicas películas de terror de los años 30 y varios de los nombres rinden homenaje a esos clásicos.

El Sr. Rzykruski, con la voz de Martin Landau en la versión en inglés, es un tributo a Vincent Price, el recordado actor conocido por sus icónicos papeles en películas de horror como House of Wax, The Mad Malician y The Fly. En 1982, Price fue la voz narradora de Vincent, de Tim Burton, el cortometraje animado en “stop-motion” acerca de un muchachito que fantasea con ser Vincent Price. Más tarde, Price interpretó el papel del Inventor en la fantasía El joven manos de tijera (Eward Scissorhands, 1990). Fue el último papel del actor en un largometraje.

Burton siempre había deseado hacer una versión completa (largometraje) de Frankenweenie. Cuando era niño, adoraba ver películas clásicas de terror, especialmente Frankenstein. Pero lo que resultaba fascinante para él era su conexión personal con la historia de un niño y su perro.

El director explica: "La razón por la cual quise, originalmente, hacer Frankenweenie es que desde chico amé las películas de terror", explica Burton. "Pero también fue la relación que tuve, cuando era niño, con un perro. Es una relación especial que uno tiene en la vida, es muy emotiva. Los perros usualmente no viven tanto como las personas, por lo tanto uno siempre experimenta el final de esa relación. Eso, en combinación con la historia de Frankenstein, fue algo muy poderoso para mí; una suerte de recuerdo muy personal".

Para Burton, las películas de horror hablan en un nivel diferente, tal como ocurre con un cuento de hadas o un relato popular. El uso de “stop-motion” en Frankenweenei refleja la historia de Frankenstein, agregando otro elemento a su profundidad. "Se trata del poder de crear algo desde la nada; por eso me gusta la técnica ‘stop-motion’", dice Burton. "Es tomar un muñeco inanimado y darle vida".

La realización de la película
La realización de Frankenweenie en animación de “stop-motion” fue una verdadera misión, que involucró a un enorme equipo de artesanos, animadores, marionetistas, diseñadores y artistas. Durante los años que llevó la realización de la película, Burton permaneció involucrado con cada paso del proceso y el resultado final refleja su clásico sello de creatividad y visión.